México, DF.- Con un llamado a la trascendencia, 21 artistas textiles oaxaqueños muestran la creatividad y riqueza cultural de ese estado de la República Mexicana en el Museo Franz Mayer de la Ciudad de México.

Durante la presentación de la exposición “Yo siempre vivo, yo nunca muero. Arte Textil Contemporáneo”, los oaxaqueños tuvieron oportunidad de explicar los detalles de sus obras. También se mencionó que habrá actividades para acercar al público infantil a este tipo de muestras.

Androna Linartas, curadora de la exposición, dijo que en el arte textil oaxaqueño contemporáneo existe un claro diálogo entre la experimentación y la tradición.

“Apreciamos el uso de diferentes técnicas: de gobelinos, de telas tanto vertical como horizontal, collage, bordado, entrelazado, anudado, torcido, cosido y técnicas mixtas e importante variedad de sólidos flexibles, que tiene su origen tanto en el mundo vegetal, animal e industrial”, sostuvo la curadora.

En este sentido, el director del Museo Franz Mayer, Héctor Rivero Borrell, explicó que por lo delicado de las obras textiles no se recomienda tener una sala permanente, “lo mejor son exposiciones temporales”.

Algunos de los artistas que exponen son: Francisco Toledo, Rodolfo Morales, Carmen Tejada, Mahia Biblos, Yosi Anaya, Teresa Olabuenaga, Leticia Arroyo, Maya Amrein, Gabriel Canales, Sara Corenstein, Trine Ellitsgaard, Demián Flores, Maddalena Forcella, Marcela Gutiérrez, Mira Jokic, Laurie Litowitz, Rosa Luz Marroquín, Enna Negrón, Ornella Ridone, Sara María Terrazas y Georgina Toussaint.

“El huipil de la Diosa”, de Georgina Toussaint combina materiales plásticos y textiles mediante el uso de telar de marco.

Esta obra tardó poco más de tres meses en quedar lista, la autora confiesa que antes de materializar una creación primero hace bocetos y busca el material necesario para sentarse a tejerlo.

“Toda mi obra siempre la hago con mucho colorido, eso es lo que me atrae de los materiales plásticos, primero los vi en ellas (artesanas oaxaqueñas) tejiendo, luego los ve uno en los tendederos y duran mucho, la combinación de colores le da vida y un ambiente prehispánico, tradicional o étnico”, confiesa la artista textil.

Ana Paula Fuentes Quintana, directora del Museo Textil de Oaxaca, explicó en entrevista, que es necesario que la gente asista a exposiciones para formar un criterio en el arte textil.

“Lo primero que yo podría decir es desde dónde lo ves, cómo lo ves, porqué el artista escogió tal material, color, forma. Creo que esas son las herramientas con que cuenta un artista para transmitir lo que está sintiendo o el concepto que tiene en mente para reflejarlo en una obra textil”, aseguró Fuentes Quintana.

La curadora de la exposición, Androna Linartas comentó que el nombre fue tomado de un verso del escrito Andrés Henestrosa “Yo siempre vivo, yo nunca muero”, en referencia a que el arte textil no ha muerto y sigue en cambio constante.

Como parte complementaria de esta muestra textil se llevarán a cabo talleres infantiles para que los menores se relacionen con esta actividad.

Durante cuatro domingos los niños podrán diseñar accesorios como collares usando rombos de tela, aros metálicos y materiales de ornamentación.

Para estar a la moda diseñarán un parche que converja entre lo tradicional y lo contemporáneo. Para esta actividad se utilizará el pellón, hilos de colores, fibras y chaquiras de colores.

También elaborarás monederos y llaveros a partir de materiales textiles.

“Yo siempre vivo, yo nunca muero. Arte Textil Contemporáneo” estará abierta al público del 27 de enero al 4 de abril en Avenida Hidalgo 45, Colonia Centro.